Après trois ans d’absence sur la scène musicale, la chanteuse et danseuse haitiano-canadienne Rosemika Joseph-Langlois revient le vendredi 13 mars avec sa nouvelle chanson intitulée « Brisé », disponible sur toutes les plateformes d’écoute en ligne. Ce morceau, accompagné d’un vidéoclip, évoque la résilience de l’artiste et explore la possibilité de se relever après des épreuves personnelles.
Sur son compte Instagram, Rosemika écrit : « Aujourd’hui, mon cœur est rempli d’émotion. La sortie de mon vidéoclip et de mon single Brisé représente énormément pour moi. Cette chanson vient d’une partie très réelle de ma vie, d’un vécu profondément lié à la dépendance, à la souffrance, mais aussi à la survie, à l’espoir et à la force de continuer. »
Selon son équipe de communication, cette chanson, construite sur une approche émotive mêlant R&B et soul, marque la fin d’une période de réflexion et de ressourcement. Elle annonce également l’arrivée du premier album de Rosemika, « Bipolar », composé de huit morceaux. Tout au long de cette œuvre de 3 minutes 57 secondes, l’interprète de « Fall Into My Love » aborde des thèmes tels que la dépendance, le vide, la honte et les nuits sombres, tous articulés autour d’un fil conducteur : la résilience et l’espoir. « T’as repris ton propre nom […] t’es la preuve qu’on peut remonter », chante-t-elle.
Dans son post, l’artiste ajoute : « Je n’ai jamais abandonné. Même lorsque tout semblait flou, même lorsque les idées étaient sombres, j’ai continué à me battre. Nous avons continué. Une journée à la fois, un pas à la fois, vers une version plus forte, plus libre, plus vraie de nous-mêmes. » Elle adresse également un message à ceux qui traversent des difficultés : « À tous ceux qui souffrent en silence : vous n’êtes pas seuls. Parlez. Demandez de l’aide. Ouvrez votre cœur à quelqu’un de confiance. Il y a de l’espoir, même quand on croit qu’il n’y en a plus. »
La chanson se présente comme une invitation à la reconstruction de soi après la libération de mauvaises habitudes. Chaque mot, composé par Farfadet au Studio La Voix Rauque, vise à résonner auprès de ceux qui se sentent prisonniers. Dans la description du morceau sur YouTube, il est écrit : « Entre ombre et lumière, cette œuvre rappelle qu’au cœur même de la chute, l’espoir peut encore naître. […] personne n’est trop brisé pour se reconstruire. »
Musicalement, Rosemika propose une mélodie où les tempos, à la fois lents et intenses, servent à transmettre ce message de dépassement. La musique débute sur des notes douces, évoquant la tristesse et la lutte traversée dans les périodes sombres, avant de laisser place progressivement à des mélodies plus aiguës, traduisant l’espoir et la force retrouvée, instillant une sensation de victoire.
Le vidéoclip, réalisé par la compagnie Monstrocity Inc, oscille entre couleurs sombres et claires pour illustrer cette tension. Les premières images montrent des moments de difficulté, de solitude et de lutte, tandis que la progression visuelle vers des teintes plus lumineuses évoque l’ascension après la chute.
Qui est Rosemika
Originaire de Laval, Rosemika est une artiste pop bilingue, chantant en anglais et en français. Elle grandit dans un environnement familial où la musique et la danse occupent une place importante, sa mère étant d’origine haïtienne. Très jeune, elle se fait remarquer sur scène et développe sa présence artistique à l’école de chant Nantel, tout en suivant une formation en danse hip-hop.
Son parcours reflète celui d’une femme résiliente qui transforme ses expériences en force créative. Ses chansons explorent l’amour, la rupture, l’estime de soi, la spiritualité, les émotions et le rétablissement. Marquée par sa lutte contre l’alcoolisme, Rosemika utilise la musique comme un moyen de guérison et de transmission : rappeler que l’on peut se relever et reprendre sa place.
Après les singles Look at Me Now (2020), Fall Into My Love (2021), Sober (2021) et Living for Tonight (2022), elle obtient une nomination pour « Vidéoclip de l’année » aux Kilimandjaro Music Awards de Toronto pour Fall Into My Love. Sur scène, elle se produit en formule solo, duo (piano) ou avec un groupe, offrant des moments où la proximité et l’authenticité avec le public sont au centre de la prestation.
Par Youbens Cupidon © Chokarella
