Waina Chancy, Daveed Baptiste et LaTouché ont présenté leurs collections lors de la 18ᵉ édition du défilé et Prix de style annuel de Harlem’s Fashion Row (HFR), organisé le 9 septembre 2025 dans le cadre de la New York Fashion Week. Tous trois ont proposé des créations qui mettent en avant leur savoir-faire et leur regard, en lien avec l’héritage haïtien et les récits de migration, d’identité et de créativité.
Créée en 2007 par Brandice Daniel, Harlem’s Fashion Row est une organisation qui soutient les créateurs noirs et latinx dans l’industrie de la mode. Elle agit comme un relais entre les talents émergents et les grandes marques, tout en leur offrant davantage de visibilité. L’organisation a déjà collaboré avec des enseignes comme Nike, Gap ou Macy’s, et ses rendez-vous se sont installés comme un moment attendu de la Fashion Week de New York. Pour cette 18ᵉ édition, trois créateurs haïtiens ont été mis en avant.
La collection de Waina Chancy, fondatrice de l’Atelier Ndigo, associait des motifs floraux et des éléments métalliques. Originaire d’Haïti, basée à Mexico après un passage par Miami, elle est connue pour transformer des tissus délicats en pièces aux structures travaillées. Ses créations ont déjà été portées par Halle Bailey et Arsema Thomas. Sur Instagram, les organisateurs de HFR ont commenté le 10 septembre : « L’Atelier Ndigo éclaire la piste avec des couleurs intrépides, des motifs d’hibiscus et une joie maximaliste. Waina Chancy célèbre l’inclusivité avec des pièces qui honorent chaque corps et chaque voix. Ce soir, sa vision prouve que l’authenticité et l’héritage sont toujours prêts pour la piste. »
Le créateur LaTouché a proposé des ensembles mariant tailleurs structurés et détails ludiques, notamment des looks monochromes en cuir et coton, parfois portés par des enfants. Harlem’s Fashion Row a décrit son travail comme un « réveil spirituel tissé dans des pastels ombre, des coupes superposées et un patrimoine réinventé ». Originaire de Jacmel, il s’était déjà fait remarquer auparavant avec des créations visibles lors du NBA Draft 2021 porté par Jonathan Kuminga, le look herringbone vert de Stephen Curry ou encore les costumes de cérémonie des Golden State Warriors à la Maison Blanche. « C’est un moment pour la culture haïtienne. Nous sommes des designers différents, chacun montrant ses points forts, et ensemble prouvant que tout est possible », a déclaré LaTouché.
Né à Port-au-Prince, élevé à Miami et installé aujourd’hui à New York, Daveed Baptiste est à la fois créateur de mode, photographe et artiste textile. Sa collection présentée à HFR a abordé les thèmes de la migration, de la diaspora haïtienne, de la vie noire et de la queernité, à travers des pièces en denim sculptural, des costumes et des silhouettes élancées. Parmi ses travaux précédents figurent la série Haiti To Hood, connue pour sa narration visuelle, et l’installation immersive Ti Maché, où il mêlait mode et art. Les organisateurs de Harlem’s Fashion Row ont résumé ainsi son approche : « Sa collection capture l’héritage et la migration avec des archétypes qui évoluent sous nos yeux. Ce n’est pas seulement la mode, c’est l’identité en mouvement. »
Distinctions et invités
La 18ᵉ édition du HFR a aussi rendu hommage à plusieurs personnalités de l’industrie. Le prix Anne Lowe Maverick of the Year a été attribué à Ruth E. Carter, costumière oscarisée, pour sa contribution à la narration par la mode. Christiane Pendarvis, co-CEO de Pattern Beauty, a reçu le prix Impact pour son rôle de dirigeante dans le secteur de la mode et de la beauté. Jason Bolden, styliste de célébrités, s’est vu remettre le prix Stylist of the Year.
Usher a été honoré du Virgil Abloh Award, tandis que d’autres personnalités, parmi lesquelles Sherri Shepherd, Bevy Smith et Angie Martinez, figuraient parmi les invités.
Cette 18ᵉ édition de Harlem’s Fashion Row a illustré la manière dont des créateurs d’origines diverses, et en particulier haïtiennes, inscrivent leurs références culturelles dans une démarche de création contemporaine. Les propositions de Waina Chancy, LaTouché et Daveed Baptiste se sont inscrites dans ce dialogue mondial où la mode devient à la fois récit personnel et mise en valeur d’un patrimoine.
Par Ann-Olguetty Loodjenny Dieuve © Chokarella
